Toegang expo - Gratis

de Brakke Grond
Data za 09 sep — zo 08 okt
12:00 — 18:00
Language no problem

Enveloped In You

Fotografische beelden komen tot leven in de sensualiteit van textiel.

Photography is known as the medium of indexicality: photos are inherently bound up with
the things or scenes they show. The medium documents traces of time; a snapshot of a moment to be clung to, doggedly. We often associate looking at photographs with nostalgia: we turn our gaze on what-once-was (what philosopher Roland Barthes referred to as ‘ça-a-été’). In contemporary art, forms of photography are being developed that attempt to capture the experience of time and space differently, and which aim to bring about other sensory interactions with their audiences. Many young photographers are turning to textiles and fabrics for this, bringing softness and intimacy into the relationship between the viewer and the work. The photographic images come to life in the sensuality of textiles. The present, memory and the imagination play out among the folds of the fabric. Enveloped In You brings together five artists, each of whom wraps us up in unique images in their own inimitable way.

In his work Tribute (2022), Ugo Woatzi probes metaphors of clothing and textiles as markers of identity. The photographic self-portraits he prints on textile and presents as a piece of sculpture become a representation of the transformation and performance that are inextricably linked to the expression of gender identities. Identity is fluid, and we express this through our appearance and public persona. Self-expression has a big role to play in a society that is geared to the avoidance or even oppression of the gender spectrum, often at the level of the individual. In the same way, Aurélie Bayad & Günbike Erdemir embrace the eroticism of taboos and the ‘dirty’. In their search for a way of reconciling time and
physicality, they created Seasons of Desire (2023), a seasonal calendar in the form of a four-part series of scarves, printed with staged BDSM, ASMR and New Age fetish practices. The work can be purchased as an edition at reception.

Anthony Ngoya’s flag flies proudly outside de Brakke Grond building. Taking pictures from his personal family archive as his starting point, as well as found images from other media and collections, Ngoya investigates how memory and identity can be understood as experience. How can different material be layered to form painterly and photographic works of sculpture, in such a way that they become bearers of meaning for intergenerational emotions and the collective memory? The search for the collective memory is also contained in the work of Erien Withouck, but then on the basis of the nature that surrounds us. She started out as a photographer by conducting research into the potential of natural colourings as a way of creating images. In the same way the imprint of light creates a photographic portrait, she uses what naturally connects us to make an imprint of local ground, traditions and flora. In so doing, she goes beyond the boundaries of photographic processes, transforming their indexicality into different kinds of traces of meaning. For de Brakke Grond, she has created the new work Katteklauwen, Floederbomen en Gouden Knoopjes (2023): three woollen cloths, coloured with natural dyes from plants and herbs typical of the Low Countries, such as the leaves of black elder (Sambuus nigra), tansy (Tanacetum vulgare) flowers and the roots of catchweed (Galium alparine). She then embroidered a selection of the old Dutch and Flemish names for these plants (before they were standardised in 1905) onto this. She coloured the wool used for the embroidery with oak galls – the same recipe used to make ink for manuscripts in the Middle Ages.

Ugo Woatzi:

Ugo Woatzi lives and works in Brussels. He is a queer visual artist with a background in sociology and contemporary photography who is engaged in exploring LGBTQI+ stories. His artistic research is geared to queer bodies and spatial utopias.Woatzi's practice encompasses image, audio, text, installations and is presented in dreamlike, collective spaces. His work has been exhibited in Bozar (BE), FOMU (BE), Cité des Arts La Réunion (FR), Antwerp Art Weekend (BE), Brussels Gallery Weekend (BE), Contretype (BE), Hazard Gallery (SA), FRAC La Réunion (FR), Breda Photo (NL), Camera Turin (IT).

Anthony Ngoya:

Anthony Ngoya is a French artist who lives and works in Belgium and the Netherlands. He is currently a resident in De Ateliers in Amsterdam. Ngoya’s works centres around collective memory and emotional archives. He weaves strips of dyed textile and fragments of found images to form sculptural, draped assemblages and reverberating, colourful installations that question the boundaries of the painterly medium. Found everyday items underpin the sculptures he compiles as remnants of memory and recollection. The notion of an unconscious, intimate, universal memory is put through a stress-test.

Erien Withouck:

Erien Withouck is a Belgian artist who lives and works in Brussels. In 2021, she was selected for the .tiff programme at FOMU Antwerp for the promotion of up-and-coming Belgian photography talent. In 2022, she received a development grant from the Flemish government for her research project ‘onkruid vergaat niet’ in which she explores stories, rituals and applications associated with plants on the basis of their old folk names. In 2023 she was invited by Shetland Arts in Scotland to develop a participatory process with local schools based around plant-based textile dyes. She was also given a piece of land by Leefmilieu Brussel and the Municipality of Vorst (Brussels) where she is allowing a 'playground' to grow up, populated by local plants used in children’s games. Withouck is also developing photographic, socio-artistic projects with Renée Lorie. In recent years they have collaborated with Brussels-based organisations such as Park Poétik, the Municipality of Sint-Gillis, Citizenne, GC de Maalbeek, as well as outside of Brussels for the Centre Culturel de Namur and Platform Kunst in Opdracht & Atelier Vlaams Bouwmeester.

Aurélie Bayad & Günbike Erdemir:

From the starting point of their existing friendship and shared interest in intimacy, eroticism and voyeurism, photographer Aurélie Bayad and artist Günbike Erdemir combined forces to make Seasons of Desire (2023), their first

Günbike Erdemir is a visual artist who lives and works between Brussels and Antwerp. Her drawing practice transcends the boundaries of paper and travels through various forms, materials and media. Eroticism, touch, relationships and company, power dynamics and intimacy are all concepts essential to her work. Erdemir investigates the ways in which
stories can be depicted: how is a story told, interpreted and memorised?

Aurélie Bayad lives and works in Antwerp. In her multifaceted artistic practice, she uses video, photography and performance to confront us with our chaotic, dirty thoughts. Bayad probes the desires of our hyperreal identities, painstakingly constructed to fulfil perfectly the new rules and expectations imposed by a digital world full of fake likes and darkweb erotica. She uses her camera and her own body, but also the bodies of others, in combination with subjective writings, to compose an aesthetic language of images appropriate to the new desires of today’s culture.


Please join us for the festive opening of Enveloped In You. In the presence of curator Zeynep Kubat and the artists we will toast to the exhibition. 

RSVP opening
8 September, 5 - 7 p.m.

From 9 September till 8 October, Enveloped In You can be visited for free, Tuesday till Sunday, from 12 - 5 p.m.. The exhibition is also open before and after our evening activities


Location de Brakke Grond
Data za 09 sep — zo 08 okt
12:00 — 18:00
Buy tickets

© Ugo Woatzi - Tribute (2022)


Enveloped In You

Fotografische beelden komen tot leven in de sensualiteit van textiel.
Ugo Woatzi, Anthony Ngoya, Erien Withouck, Aurélie Bayad & Günbike Erdemir.

Fotografie staat bekend als het medium van indexicaliteit: foto's zijn inherent gebonden aan de voorwerpen of scènes die ze tonen. Het medium documenteert tijdssporen, een snapshot van een moment om ze gretig vast te grijpen. Dikwijls associëren we het kijken naar fotografie met nostalgie: we keren onze blik naar dat-wat-geweest-is (hetgeen filosoof Roland Barthes ‘ça-a-été’ noemde). In de hedendaagse kunst worden er vormen van fotografie ontwikkeld die de ervaring van tijd en ruimte anders proberen te vatten, en die andere zintuiglijke interacties met het publiek tot stand willen brengen. Veel jonge fotografen grijpen hiervoor terug naar textiel en stof, en brengen zo zachtheid en intimiteit in de relatie tussen de toeschouwer en het werk. De fotografische beelden komen tot leven in de sensualiteit van textiel. Het heden, de herinnering en de verbeelding spelen zich af tussen de vouwen van het stof. Enveloped In You brengt vijf kunstenaars samen, die je elk op eigenzinnige wijze omhullen in hun beelden.

In zijn werk Tribute (2022), onderzoekt Ugo Woatzi de metaforen van kledij en textiel als identiteitsmarkers. De fotografische zelfportretten die hij afdrukt op textiel en presenteert als een sculptuur, worden een weergave van de transformatie en performance die gepaard gaan bij het uitdrukken van genderidentiteiten. Identiteit is fluïde, en dat drukken we uit door onze verschijning en voorkomen te veranderen. In een samenleving die structureel en vaak ook op individueel niveau de erkenning van het genderspectrum uit de weg gaat of onderdrukt, speelt zelfexpressie een grote rol. Op een gelijkaardige manier omarmen Aurélie Bayad & Günbike Erdemir de erotiek van het taboe en het ‘vieze’. In hun zoektocht naar een manier om tijd en lichamelijkheid te verzoenen met elkaar, creëerden ze Seasons of Desire (2023) een seizoenskalender in de vorm van een vierdelige reeks sjaaltjes, bedrukt met geënsceneerde bdsm, asmr en new age fetishpraktijken. Het werk is in edities te koop aan de balie.

Buiten de Brakke Grond wapperen de vlaggen van Anthony Ngoya. Vertrekkend vanuit beelden uit zijn persoonlijk familiearchief, maar ook gevonden beelden uit andere media en verzamelingen, onderzoekt Ngoya hoe je herinnering en identiteit als ervaring kan opvatten. Hoe kunnen verschillende materialen gelaagd worden tot schilderkunstige en fotografische sculpturen, zodanig dat ze betekenisdragers worden van intergenerationele emoties en het collectief geheugen? De zoektocht naar het collectieve geheugen zit ook vervat in het werk van Erien Withouck, maar dan vanuit de natuur die ons omgeeft. Als fotografe is ze gestart met een onderzoek naar natuurlijke kleurstoffen om beelden te creëren. Zoals de imprint van het licht om een fotografisch portret te maken, gebruikt zij wat ons natuurlijk verbindt om een imprint te maken van lokale grond, tradities en flora. Hiervoor overstijgt ze de grenzen van het fotografisch procedé en transformeert ze die indexicaliteit tot andere soorten sporen van betekenis. Voor de Brakke Grond maakte ze het nieuwe werk Katteklauwen, Floederbomen en Gouden Knoopjes (2023), drie wollen doeken, gekleurd met natuurlijke kleurstoffen afkomstig van typische planten en kruiden die in de lage landen groeien, zoals de bladen van Vlier (Sambuus nigra), de bloemen van Boerenwormkruid (Tanacetum vulgare) en de wortels van Kleefkruid (Galium alparine). Hierop borduurde ze een selectie van de oude Nederlandse en Vlaamse namen van de planten, voordat ze gestandaardiseerd werden in 1905. De borduurwol kleurde ze met Eiken Galnoten, hetzelfde recept dat men gebruikte om inkt te maken voor manuscripten in de middeleeuwen.

Limited artist edition sjaaltjes Seasons of Desire

Tijdens de expositie zijn de vier sjaals uit Seasons of Desire (2023) van Aurélie Bayad & Günbike Erdemir te koop bij de Brakke Grond. Voorstellingen uit bdsm, asmr en new age fetishpraktijken zijn geprint op draagbare limited editions voor € 100. De sjaals zullen on demand worden geproduceerd in een gelimiteerde oplage van 50 stuks nadat tentoonstelling Enveloped In You sluit op 8 oktober. Koop de sjaals hier.

De vierdelige reeks van Seasons of Desire (2023)
De vierdelige reeks van Seasons of Desire (2023)

Interview met curator Zeynep Kubat

Claire Hoogakker sprak met duizendpoot-curator Zeynep Kubat over Enveloped In You. Welke onderwerpen en praktijken houden haar momenteel bezig? En wat zette haar ertoe aan om de huidige tentoonstelling in de Brakke Grond te maken?

Ugo Woatzi

Ugo Woatzi woont en werkt in Brussel. Hij is een queer beeldend kunstenaar met een achtergrond in sociologie en hedendaagse fotografie die LGBTQI+ verhalen onderzoekt. Zijn artistiek onderzoek richt zich op queer lichamen en ruimtelijke utopieën. Woatzi's praktijk omvat beeld, geluid, tekst, installatie en wordt gepresenteerd in droomachtige en collectieve ruimtes. Zijn werk was te zien in Bozar (BE), FOMU (BE), Cité des Arts La Réunion (FR), Antwerp Art Weekend (BE), Brussels Gallery Weekend (BE), Contretype (BE), Hazard Gallery (SA), FRAC La Réunion (FR), Breda Photo (NL), Camera Turin (IT).

Ugo Woatzi - Tribute (2022)
Ugo Woatzi - Tribute (2022)

Anthony Ngoya

Anthony Ngoya is een Franse kunstenaar die woont en werkt in België en Nederland. Momenteel verblijft hij in De Ateliers in Amsterdam als resident. Ngoya werkt rond het collectieve geheugen en het emotionele archief. Stroken van geverfd textiel en flarden van gevonden beelden verweeft hij tot sculpturale, gedrapeerde assemblages en weergalmende, kleurrijke installaties die de grenzen van het schilderkunstige medium in vraag stellen. Gevonden alledaagse voorwerpen dragen de beelden die hij samenbrengt als overblijfselen van het geheugen en de herinnering. De notie van het onbewuste, intieme en universele geheugen wordt aan de kaak gesteld.

Anthony Ngoya
Anthony Ngoya

Erien Withouck

Erien Withouck is een Belgische kunstenaar die woont en werkt in Brussel. In 2021 werd ze geselecteerd voor het .tiff-programma van FOMU Antwerpen dat opkomend talent in Belgische fotografie promoot. In 2022 ontving ze een ontwikkelingsbeurs van de Vlaamse overheid voor haar onderzoeksproject ‘onkruid vergaat niet’ waarin ze verhalen, rituelen en toepassingen van planten verkent aan de hand van hun oude volksnamen. In 2023 werd ze uitgenodigd door Shetland Arts in Schotland om een participatief traject met lokale scholen te ontwikkelen aan de hand van plantaardige textielverven. Ze ontving ook een stukje grond van Leefmilieu Brussel en de gemeente Vorst (Brussel) waar ze een 'speeltuin' aan het laten groeien is met lokale planten die gebruikt worden in kinderspelen. Samen met Renée Lorie ontwikkelt Withouck ook fotografische sociaal-artistieke projecten. De afgelopen jaren werkten ze samen met Brusselse organisaties zoals Park Poétik, de gemeente Sint-Gillis, Citizenne, GC de Maalbeek, en ook buiten Brussel voor Centre Culturel de Namur en Platform Kunst in Opdracht & Atelier Vlaams Bouwmeester.

Erien Withouck - Katteklauwen, Floederbomen en Gouden Knoopjes (2023)
Erien Withouck - Katteklauwen, Floederbomen en Gouden Knoopjes (2023)

Aurélie Bayad & Günbike Erdemir

Vanuit hun bestaande vriendschap en gemeenschappelijke interesse in intimiteit, erotiek en voyeurisme, kwamen fotograaf Aurélie Bayad en kunstenaar Günbike Erdemir samen om Seasons of Desire (2023) te maken, hun eerste collaboratie.

Günbike Erdemir is een beeldend kunstenaar die woont en werkt tussen Brussel en Antwerpen. Haar tekenpraktijk overstijgt de grenzen van papier en reist door verschillende vormen, materialen en media. Erotiek, aanraking, relaties en gezelschap, machtsdynamieken en intimiteit zijn concepten die essentieel zijn in haar werk. Erdemir onderzoekt de manieren waarop verhalen in beeld gebracht kunnen worden: hoe wordt een verhaal verteld, geïnterpreteerd en gememoriseerd?

Aurélie Bayad woont en werkt in Antwerpen. In haar veelzijdige artistieke praktijk, gebruikt ze video, fotografie en performance om ons te confronteren met onze chaotische en vieze gedachten. Bayad onderzoekt de verlangens van onze hyperreële identiteiten, die voorzichtig geconstrueerd worden om volmaakt te zijn voor nieuwe regels en verwachtingen die opgezet worden door een digitale wereld vol fake likes en darkweb erotiek. Ze gebruikt haar camera en eigen lichaam, maar ook dat van anderen, gecombineerd met subjectieve geschriften, om een esthetische beeldtaal samen te stellen die gepast is voor de nieuwe verlangens van onze hedendaagse cultuur.

Aurélie Bayad & Günbike Erdemir - Seasons of Desire (2023)
Aurélie Bayad & Günbike Erdemir - Seasons of Desire (2023)
za 09 sep '23

zo 08 okt '23
de Brakke Grond
Toegang expo - Gratis
Seasons of Desire Sjaals

9 september t/m 8 oktober, 12 - 17 uur en rondom voorstellingsbezoek
Toegang: gratis

Limited artist edition

Tijdens de expositie zijn de vier sjaals uit Seasons of Desire (2023) van Aurélie Bayad & Günbike Erdemir te koop bij de Brakke Grond.  Voorstellingen uit bdsm, asmr en new age fetishpraktijken zijn geprint op draagbare limited editions voor € 100. De sjaals zullen on demand worden geproduceerd in een gelimiteerde oplage van 50 stuks nadat tentoonstelling Enveloped In You sluit op 8 oktober.  Koop de sjaals hier.