Benjamin Vandewalle

Benjamin Vandewalle

Ben en Vero

What happens when you make a dance with a body that acts and reacts totally differently than your own? When a body that is disciplined through years of ballet education moves with a body that deals with the symptoms of cerebral palsy: impaired movement with exaggerated reflexes, floppiness or spasticity of the limps and trunk, unusual posture, involuntary movements?

This duet will not emphasise differences. It won't be constructed as a clash of oppositions between identities. This dance will be an experiential and experimental choreography for two bodies to move together. It wants to expand the aesthetic standards of how we look at dance and question the exclusivity of most of today’s dance world. It wants to see, question, and try out alternatives to hierarchal structures based on ability, gender and age. How fluid can our identities become, in a dance?

Benjamin and Veronique want to start from the desire to challenge each other, to go physically, mentally and spiritually to the edge of what they think they are able to do. They both get inspired by a dance where risk is involved, and where it is no longer clear who supports who or who leads who. A dance that opens the door to unexplored potentials, unknown moments, and unexpected places.

We are looking for a multi-layered dance universe in which presence, movement, speech, sound, changing sets and lights support the complexity of a human connection trough movement and space. The set, an assemblage of tilting walls, benches, ropes attached to counterweights, etc... is there to facilitate and support that connection. To create a landscape tailored to the dancers needs where the laws of gravity can be challenged, testing our limits of what is physically possible within a safe container.

Like in most of Benjamin’s work, simplicity will be a key word in this duet: a simplicity that makes all the layers of contact transparent and allows every detail to become meaningful and real. Dance goes beyond the physical shapes of two bodies. Thoughts and emotions of the two performers while making this choreography will accompany their movements. The dance will expand through a landscape of soundbites, speech sequences recorded during the creation process of becoming partners in dance. Offering different layers of perspective to how the dance can be seen and read showing the richness of what depth there is between two humans embarking on this journey together.

By and with Veronique Mees and Benjamin Vandewalle Live music Pakyan Lau Scenography Erki De vries Dramaturgy Robert Stijen, Mira Bryssinck ProductionCaravan Production Coproduction KAAP, Viernulvier, C Takt, Perpodium With the support of the Flemish Authorities and the Flemish Community Commission and taxshelter of Belgische Federale Overheid by Cronos Invest

Location Grote zaal

Data

We 14 January, 00:00

Th 15 January, 00:00

Buy tickets

Wat gebeurt er als je een dans creëert met een lichaam dat zich totaal anders gedraagt en anders reageert dan je eigen lichaam? Als een lichaam dat door jarenlange balletopleiding gedisciplineerd is, beweegt met een lichaam dat omgaat met de symptomen van hersenverlamming: gebrekkige bewegingen met overdreven reflexen, slapheid of spasmen van de ledematen en romp, atypisch postuur, ongecontroleerde bewegingen?

Dit duet zal niet de nadruk leggen op verschillen. Het is niet opgezet als een botsing tussen tegenovergestelde identiteiten. Deze dans is een ervaringsgerichte
en experimentele choreografie voor twee lichamen die samen bewegen. De performance wil de esthetische normen van hoe we kijken naar dans uitbreiden en
het huidige gebrek aan inclusie binnen de danswereld in twijfel trekken. Ze wil alternatieven zien, onderzoeken en uitproberen voor hiërarchische structuren
gebaseerd op capaciteiten, geslacht en leeftijd. Hoe fluïde kunnen onze identiteiten worden in een dans?

Benjamin en Veronique willen vertrekken vanuit het verlangen om elkaar uit te dagen, om fysiek, mentaal en spiritueel tot het uiterste te gaan van wat ze denken
waartoe ze in staat zijn. Ze raken allebei geïnspireerd door een dans waarbij risico's komen kijken en waarbij het niet langer duidelijk is wie wie ondersteunt of
wie wie leidt. Een dans die de deur opent naar onontgonnen mogelijkheden, onbekende momenten en onverwachte plaatsen.

De twee gaan voor een dansuniversum met vele lagen waarin presence, beweging, spraak, geluid, wisselende decors en licht de complexiteit van een menselijke band ondersteunen door middel van beweging en ruimte. Het decor, een assemblage van kantelende wanden, banken, touwen bevestigd aan tegengewichten, enz. is er om die verbinding tot stand te brengen en te ondersteunen. Om een landschap te creëren dat is afgestemd op de behoeften van de dansers, waarin de wetten van de zwaartekracht op de proef kunnen worden gesteld en de grenzen van wat fysiek mogelijk is worden getest binnen een veilige omgeving.

Zoals in het meeste werk van Benjamin is eenvoud een sleutelwoord in dit duet: een eenvoud die alle contactlagen zichtbaar maakt en elk detail betekenisvol en echt laat worden. Dans gaat verder dan de fysieke gestalten van twee lichamen. Gedachten en emoties van de twee performers tijdens het maken van deze choreografie zullen hun bewegingen begeleiden. De dans groeit in een landschap van soundbites en spraakfragmenten die zijn opgenomen tijdens het creatieve proces om danspartners te worden. Dit biedt verschillende interpretaties van hoe de dans gezien en gelezen kan worden en laat de rijkdom zien van de diepgang die er is tussen twee mensen die samen aan deze ontdekkingsreis beginnen.

Ticketinfo